S. m. (Danse) c'est un saut leger et brillant, pendant lequel les deux pieds du danseur se croisent rapidement, pour retomber à la troisième position. Voyez POSITION.
L'entrechat se prend en marchant, ou avec un coupé. Le corps s'élance en l'air, et les jambes passent également à la troisième position.
Il n'est jamais entrechat qu'il ne soit formé à quatre ; on le passe à six, à huit, à dix, et on a Ve des danseurs assez vigoureux pour le passer à douze.
Ce dernier n'est point, et ne saurait jamais être théâtral ; on n'use pas même au théâtre de celui à dix. Quelque vigueur qu'on puisse supposer au danseur, les passages alors sont trop rapides pour qu'ils pussent être aperçus par les spectateurs.
Les excellents danseurs se bornent pour l'ordinaire à six, et le passent rarement à huit. Dupré se bornait à six.
L'entrechat emploie deux mesures ; la première sert au coupé ; la seconde à l'élancement du corps, au battement et au tomber.
Il se fait de face, en tournant, et de côté ; et on lui donne alors ces noms différents.
Deruel danseur de l'opéra du dernier siècle, faisait la capriole en montant, et l'entrechat en tombant.
Peu de danseurs, même fameux alors, faisaient l'entrechat, pas même celui à quatre, qu'on appelle improprement demi-entrechat.
J'ai Ve naître les entrechats des danseuses ; mademoiselle Salley ne l'a jamais fait sur le théâtre ; mademoiselle Camargo le faisait d'une manière fort brillante à quatre ; mademoiselle Lany est la première danseuse en France qui l'ait passé au théâtre à six.
J'ai entendu dans les commencements de grands murmures sur l'agilité de la danse moderne : Ce n'est pas ainsi, disait-on, que les femmes devraient danser. Que devient la décence ? O temps ! ô mœurs ! Ah, la Prévôt ! la Prévôt... ! Elle avait les pieds en-dedans et des jupes longues, que nous trouverions encore aujourd'hui trop courtes. (B)
AIR CARACTERISE
(Musique) on appelle communément airs caractérisés, ceux dont le chant et le rithme imitent le goût d'une musique particulière, et qu'on imagine avoir été propre à certains peuples, et même à certains personnages de l'antiquité, qui peut-être n'existèrent jamais. L'imagination se forme donc cette idée sur le chant et sur la musique, convenable au caractère de ces personnages, à qui le musicien prête des airs de son invention. C'est sur le rapport que des airs peuvent avoir avec cette idée, laquelle, bien qu'elle soit une idée vague, est néanmoins à-peu-près la même dans toutes les têtes, que nous jugeons de la convenance de ces mêmes airs. Il y a même un vraisemblable pour cette musique imaginaire. Quoique nous n'ayons jamais entendu de la musique de Pluton, nous ne laissons pas de trouver une espèce de vraisemblable dans les airs de violon, sur lesquels Lully fait danser la suite du dieu des enfers dans le quatrième acte de l'opéra d'Alceste, parce que ces airs respirent un contentement tranquille et sérieux, et comme Lully le disait lui-même, une joie voilée. En effet, des airs caractérisés par rapport aux fantômes que notre imagination s'est formés, sont susceptibles de toutes sortes d'expressions, comme les autres airs. Ils expriment la même chose que les autres airs ; mais c'est dans un goût particulier et conforme à la vraisemblance que nous avons imaginée. C'est Lully le premier, qui a composé en France les airs caractérisés. Réflexions sur la poésie et la peinture.